为什么不让唱没谱的歌？

在音乐的世界里，常常会有人发出这样的疑问：为什么不让唱没谱的歌呢？这背后有着多方面的原因。

从音乐的规范性和专业性来讲，乐谱是音乐的重要载体，它精确地记录了音高、节奏、节拍等关键音乐元素，对于专业歌手而言，遵循乐谱演唱就像是遵循着一份精确的地图去完成一次美妙的音乐之旅，每一个音符的高低、长短，每一个节奏的快慢、强弱，都在乐谱上清晰呈现，按照乐谱演唱能够保证音乐的准确性和一致性，使得不同的歌手在演唱同一首作品时，能够传达出相似的音乐内涵和情感表达，如果随意唱没谱的歌，很可能会导致音准出现偏差，节奏混乱，破坏了音乐原本的美感和协调性。

从与其他音乐人的合作方面来看，乐谱是大家共同交流和协作的语言，一场完整的音乐演出往往需要歌手、乐队等众多音乐人的配合，当大家都按照完整的乐谱进行排练和表演时，才能实现完美的合奏和和声，要是有歌手唱没谱的歌，就会打破这种默契和平衡，让乐队成员难以跟上节奏，无法与歌手形成和谐统一的音乐效果，最终影响整个演出的质量。

从音乐的传承和发展角度来说，经典的歌曲都是通过乐谱被记录和流传下来的，乐谱让后人能够准确地学习和演绎前人的音乐作品，保留了音乐的精髓和历史文化价值，如果都去唱没谱的歌，音乐就会变得缺乏系统性和传承性，难以形成具有广泛影响力和持久生命力的音乐作品。

我们并不是完全否定没谱的音乐创作，在一些即兴创作和自由表达的音乐形式中，无谱的演唱也能展现出独特的魅力和创造力，但对于专业歌手而言，在大多数正式的音乐表演和创作情境下，遵循乐谱演唱是保证音乐质量和艺术水准的重要基础，不让唱没谱的歌，是为了维护音乐的专业性、规范性和传承性，让音乐能够以更加完美的姿态呈现在听众面前。